ریشههای موسیقی پاپ را میتوان در انواع سبکهای مختلف موسیقی یافت.
اساساً پاپ یک آهنگ است که در حال حاضر بسیاری از مردم از گوش دادن به آن لذت میبرند و دوست دارند آن را بنوازند.
پاپ به معنای محبوب است.
در موسیقی پاپ برای رسیدن به تعداد زیادی از شنوندگان و برای محبوب بودن یک آهنگ نیاز دارید به :
شنوندگان را در یک سطح احساسی قرار دهید.
یک پیام صادقانه و متمرکز برای ارائه داشته باشید.
آن را به طریقی انجام دهید که شنوندگان را حرکت دهد و آنها را درگیر و علاقه مند کند.
اگر در یک آهنگ این سه نکته را انجام دهید،معمولاً شنوندگان میخ.اخند دوباره آن را بشنوند و این چیزی است که موفقیت آهنگ را به وجود میآورد.
به یاد داشته باشید،یک آهنگ پاپ ترکیبی از چیزی است که میخواهید بگویید و شنوندهگان میخواهند بشنوند.
آموزش موسیقی با بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
موسیقی پاپ
گوش دادن به موسیقی پاپ به شما در یادگیری بیشتر درباره ساختار آهنگ کمک خواهد کرد.
آهنگ پاپ تکرار ، تعادل و ایدههای جدید موسیقی است. شایع ترین بخشهای یک آهنگ پاپ عبارتند از :
معرفی
معرفی در بخش آغازین آهنگ است.در بیشتر آهنگهای پاپ مقدمه معمولاً ۸-۴ میله است.
مقدمه یک آهنگ توجه شنونده را جذب میکند و میت.اند یک نسخه سازشی از آیه یا کور باشد.
آیه
آیه چند بار در یک آهنگ شنیده میشود و موسیقی آن همیشه یکسان است اما اشعار هر آیه تغییر میکند.تابع اصلی آیه این است که داستان را برای شنونده بفرستد.
گروه کر
این آهنگ ممترین بخش آهنگ است که شنونده با یاد میآورد.کورو باید یک ملودی جذاب داشته باشد و اغلب در اوج این آهنگ است.
پل
پل آهنگ اغلب بعد از کنسرت دوم اتفاق میافتد و هدف آن اضافه کردن تنوع به آهنگ شما است.
در پل پیشرفت وترهای مختلف را میتواند نوشته شود.
ساختار استاندارد آهنگ پاپ :
معرفی،آیه،کور،آیه ،کر،پل،کورو
مطالعات متعدد نشان داده است که بخشهایی از مغز مسئول احساسات و به ویژه مراکز پاداش مغز ما به طور مستقیم به یک قطعه موسیقی که قبلا آن را آشنا کردهاید،نسبت به آهنگی که هنوز آشنا نشده است،پاسخ مثبت میدهند.
واقعاً این تعجبی نیست انسان تکرار را دوست دارد ما احساس ایمنتر و راحتتر با چیزی است که قبلاً با آن آشنا هستیم چنین تجربهای برای اکثریت قانع کنندهتر و لذتبخشتر است.
تکرار شنونده را به عنوان شرکت کننده فعال به موسیقی دعوت میکند.
عامل تکرار دو نقش مهم دارد : اول، تکرار یک ویژگی مشخص برای یک موسیقی به طور کلی است اما بیشتر درمورد موسیقی پاپ صدق میکند.
علاوه بر این موسیقی پاپ یک ژانر است که ما بیشتر در معرض آن هستیم.
چارچوب قرار گرفتن در معرض مسائل تا اندازه مقیاس آن اهمیت دارد.انسانها موجودات پیچیدهای هستند مغز ما میلیونها عملیات را در هر ثانیه انجام میدهد بدون آن که آگاه باشیم.در نتیجه این احساسات و خاطرات را تجربه میکنیم.
موسیقی ملی ایران ترکیبی از تأثیراتی است که شامل دورههای موسیقی پیش از اسلام و پس از اسلام است.
ایران در قرن بیست ویکم از دوران نخستین صنعت ضبط تا اوخر دهه ۱۹۷۰،دوران غربی شدن را طی کرد.تأثیر موسیقی جاز ، راک و موسیقی الکترونیک نقش مهمی در پیشرفت موسیقی کشور تا زمانی که انقلاب ایران در سالهای ۱۹۷۹ بسیاری از کارها را به پایان رسانید نقش مهمی ایفا کرد.جواد یاساری در دهه ۱۹۷۰ خواننده محبوب و مشهور بوده است و پنج آلبوم را قبل از انقلاب منتشر کرده است.
مهستی در دهه ۶۰ و ۷۰ تا قبل از انقلاب یک خواننده مردمی بود.سپس او در اوایل دهه ۸۰ به انگلیس و سپس به ایالات متحده نقل مکان کرد.
انقلاب اسلامی سال ۱۹۷۸ تغییرات بزرگی در ایرانف به خصوص موسیقی ایجاد کرد. برخی محدودیتها در موسیقی،تاریخ مدرن خود را شکل دادهاند.بررای مثال،خوانندگی زن در مکانهای عمومی ممنوع بودفباعث شدند بسیاری از خوانندگان زن ایرانی به اروپا و ایالات متحده مهاجرت کنند.
پس از انقلاب اسلامی، کشور به موسیقی سنتی بازگشت.
در سالهای دهه ۱۹۹۰ دولت ایران به پخش موسیقی پاپ سانسور کرد که برای رقابت با هنرمندان پاپ ایرانی که به کالیفرنیا مهاجرت کرده بودند،طراحی شده بود.
از آن پس دولت به این موسیقی پاپاجازه داد تا توسعه یابد،اگر چه برای انتشار یا اجرای موسیقی در ایران،یک ترانه ساز یا موسیقیدان باید مجوز دولتی را از وزارت فرهنگ و ارشاد دریافت کند.هنرمندان ایرانی که در قرن جدید محبوبیت خود را به دست آوردهاند شامل فرزاد فرزین و سیروان خسروی هستند.
یک آهنگ پاپ از حودو ۷ ابزار استفاده می شود :
ابی،حسن شماعی زاده،اندی،عارف،عماد،گوگوش ،لیلا فروهر،معین …
سیاوش قمیشی،محمد حیدری،اسفندیار منفرد زاده،صادق نوجوکی،فرید زلاند،جهانبخش پازوکی و…
اردلان سرافراز،ایرج جنتی عطایی و شهریار قنبری